Es war einmal eine Teekanne, eine stolze Teekanne.

Stolz auf ihr Porzellan und ihre Tülle. Sie hatte auch einen zerbrochenen Deckel, aber darüber sprach sie nie, denn über die schlechten Sachen spricht man lieber nicht.

Eines Tages fiel sie zu Boden und zerbrach, doch damit war ihr Dienerdasein nicht zu Ende, denn sie wurde zu einem Blumentopf. Aus ihr wuchs neues Leben, in ihr schlug ein neues Herz. Die Pflanze wurde größer, gedieh und brauchte irgendwann ein größeres Zu Hause. Das war das Ende der Teekanne und der Beginn einer emotionalen Erinnerung.

Die Geschichte von Hans Christian Andersen ist kurz und doch stecken darin eine ganze Lebensgeschichte. Die Geschichte einer Teekanne, voller Selbstzweifel, Ängste aber auch Hoffnung. Der Hoffnung darauf, dass die Erinnerung an schöne Zeiten alle überwinden lässt.

Die FLZ schrieb: „Das neue Stück ist wie das Märchen, das ihm zugrunde liegt. Je genauer man es sich anschaut, umso schöner schillert es. “ (Thomas Wirth, 23.11.17)

Für Kinder ab 5 Jahren

Frei nach H.C. Andersen

Inszenierung: Ula Grzela, Wiktor Wiktorczyk

Text: Claudia Kucharski

Raum und Kostüm: Claudia Kucharski

Spiel: Claudia Kucharski

Musik: Dominik Voltaire

Es war einmal eine Teekanne, eine stolze Teekanne.

Stolz auf ihr Porzellan und ihre Tülle. Sie hatte auch einen zerbrochenen Deckel, aber darüber sprach sie nie, denn über die schlechten Sachen spricht man lieber nicht.

Eines Tages fiel sie zu Boden und zerbrach, doch damit war ihr Dienerdasein nicht zu Ende, denn sie wurde zu einem Blumentopf. Aus ihr wuchs neues Leben, in ihr schlug ein neues Herz. Die Pflanze wurde größer, gedieh und brauchte irgendwann ein größeres Zu Hause. Das war das Ende der Teekanne und der Beginn einer emotionalen Erinnerung.

Die Geschichte von Hans Christian Andersen ist kurz und doch stecken darin eine ganze Lebensgeschichte. Die Geschichte einer Teekanne, voller Selbstzweifel, Ängste aber auch Hoffnung. Der Hoffnung darauf, dass die Erinnerung an schöne Zeiten alle überwinden lässt.

Die FLZ schrieb: „Das neue Stück ist wie das Märchen, das ihm zugrunde liegt. Je genauer man es sich anschaut, umso schöner schillert es. “ (Thomas Wirth, 23.11.17)

Für Kinder ab 5 Jahren

Frei nach H.C. Andersen

Inszenierung: Ula Grzela, Wiktor Wiktorczyk

Text: Claudia Kucharski

Raum und Kostüm: Claudia Kucharski

Spiel: Claudia Kucharski

Musik: Dominik Voltaire

„Stolp. Frauentag”

Text: Olga Zukowicz

Regie: Julia Mark

Regieassistenz: Igor Chmielnik

Bühnenbild: Katarzyna Sobolewska

Musik: Wojciech Dlugosz

Projektionen und Multimedia: Tomasz Schaefer

Besetzung: Monika Bubniak, Igor Chmielnik, Claudia Kucharski, Wojciech Marcinkowski

Zu Gast in der TV-Show „Finde mich” ist Adela Sparr: eine Frau, die den Krieg als kleines Mädchen überlebt hat. Sie erinnert sich an wenig: das Feuer in Slupsk, das Übergangslager an der Deotymy-Straße, den Galgen an der Hitlerstraße (heute polnische Armee) und den Geschmack von Kornischonen. Sie weiß wenig über ihren Vater und ihre Mutter. Das Programm soll ihr helfen, ihrer eigene Kindheit nachzuspüren. Es stellt sich heraus, dass Papas Erinnerungsstücke mit Hakenkreuzen markiert sind, und die Vergangenheit beider Eltern verbirgt viele Geheimnisse …

Das Stück entdeckt interaktiv die Kriegsgeschichte von Slupsk. Das Publikum erfährt von der Vergangenheit, stellt sich den Ereignissen des Jahres ´45.

Jeder Zuschauer bekommt in die Hand eine Fernbedienung: Er ist es, der persönlich über das Schicksal der Heldin entscheidet. Jede Person im Publikum trifft 10 Entscheidungen. Je nach Ergebnis nimmt die Handlung einen anderen Verlauf. Abhängig von der Wahl des Publikums kann die Show von einer Stunde bis zu fast zwei dauern.

„Stolp. Frauentag”

Text: Olga Zukowicz

Regie: Julia Mark

Regieassistenz: Igor Chmielnik

Bühnenbild: Katarzyna Sobolewska

Musik: Wojciech Dlugosz

Projektionen und Multimedia: Tomasz Schaefer

Besetzung: Monika Bubniak, Igor Chmielnik, Claudia Kucharski, Wojciech Marcinkowski

Zu Gast in der TV-Show „Finde mich” ist Adela Sparr: eine Frau, die den Krieg als kleines Mädchen überlebt hat. Sie erinnert sich an wenig: das Feuer in Slupsk, das Übergangslager an der Deotymy-Straße, den Galgen an der Hitlerstraße (heute polnische Armee) und den Geschmack von Kornischonen. Sie weiß wenig über ihren Vater und ihre Mutter. Das Programm soll ihr helfen, ihrer eigene Kindheit nachzuspüren. Es stellt sich heraus, dass Papas Erinnerungsstücke mit Hakenkreuzen markiert sind, und die Vergangenheit beider Eltern verbirgt viele Geheimnisse …

Das Stück entdeckt interaktiv die Kriegsgeschichte von Slupsk. Das Publikum erfährt von der Vergangenheit, stellt sich den Ereignissen des Jahres ´45.

Jeder Zuschauer bekommt in die Hand eine Fernbedienung: Er ist es, der persönlich über das Schicksal der Heldin entscheidet. Jede Person im Publikum trifft 10 Entscheidungen. Je nach Ergebnis nimmt die Handlung einen anderen Verlauf. Abhängig von der Wahl des Publikums kann die Show von einer Stunde bis zu fast zwei dauern.

Vor langer, langer Zeit lebten kleine Leute auf der Erde in einem kleinen Dorf namens Swabedoo. Sie nennen sich Swabedoodahs. Sie sind sehr glücklich, laufen mit einem Lächeln bis hinter die Ohren herum und grüßen jedermann.

Die Swabedoodahs lieben es sehr, einander warme, weiche Pelzchen zu schenken, denn das sagt dem anderen, dass er etwas Besonderes ist. Es ist ihre Art zu sagen „Ich mag Dich!“.

Am Rande des Dorfes lebt ein Kobold, der den Austausch der warmen, weichen Pelzchen für Unsinn hält. Als er einen Swabedoodah warnt, er solle nicht so großzügig sein mit den Pelzchen, da er sonst eines Tages keine mehr besäße, verbreitet sich die Nachricht und sorgt für einen Stimmungswechsel im Dorf. Die kleinen Swabedoodahs werden misstrauisch…

Eine Geschichte über das Schenken und beschenkt werden. Keine Sorge: Pelzchen werden weiterhin verschenkt – Man tut es im Geheimen und ohne darüber zu sprechen, aber es geschieht. Hier und dort und immer wieder. Ob du vielleicht auch eines Tages …

Die FLZ schrieb: „Die neue Produktion des Ansbacher Theater Kopfüber ist unter den Weihnachtsstücken der Region gewiss die kleinste, leiseste. Aber es geht eine geheimnisvolle Kraft von ihr aus, wenn sich die Geschichte der „Kleinen Leute von Swabedoo“ in den wundersamen Theaterguckkasten hineinschmiegt“ (Thomas Wirth, 05.12.18)

Für Kinder ab 5 Jahren

Regie: Wiktor Wiktorczyk

Ausstattung: Claudia Kucharski

Spiel: Claudia Kucharski

Musik: Darius Voltaire